Δευτέρα 4 Μαρτίου 2013

Αστέρης Γκέκας "Η τελευταία νύφη"

Το Λύκειο Ελληνίδων Βόλου και ο Σύλλογος Κυπρίων Μαγνησίας παρουσιάζουν στο βιβλιοπωλείο – καφενείο ΧΑΡΤΑ (Σκενδεράνη 16Α-Β, Βόλος, τηλ: 2421033250) την καινούρια εργασία του εικαστικού Αστέρη Γκέκα με τίτλο “Η τελευταία νύφη” - μια αναφορά στη γυναικεία ποίηση της Κύπρου, ένα εικονολόγιο για 69 ποιήτριες και αφιέρωμα στη Νίκη Μαραγκού.

Στα εγκαίνια της έκθεσης την Παρασκευή 8 Μαρτίου 2013, στις 8:30 μ.μ. η ποιήτρια Έλενα Ψαραλίδου θα διαβάσει ποιήματα της Νίκης Μαραγκού, της Κλαίρης Αγγελίδου και της Νάσιας Παταπίου.


Διάρκεια έκθεσης: 8-16 Μαρτίου 2013.

Αφιέρωμα στον Ανδρέα Εμπειρίκο


Ανδρέας Εμπειρίκος
                                      ¨Η ποίησις είναι ανάπτυξι στίλβοντοςποδηλάτου.”

Φιλολογική & Μουσική βραδιά
                                                        από το ”Ασυλο των Ποιητών”

Γλυπτό Όλγα Δεβετζάκη

Τετάρτη 6 Μαρτίου στις 8:30 μ.μ.
                                                στο βιβλιοπωλείο – καφενείο ΧΑΡΤΑ
                                        (Σκενδεράνη 16Α-Β, Βόλος, τηλ:2421033250)

Απαγγέλουν: κατερίνα Τράντου, Έλενα Ψαραλίδου, Νέλη Βλαστού, Νανά Νέστορος, Λένα Κωστούλα, Θανάσης Βογιατζής, Δημήτρης Καραβίδας, θωμάς Κλημόπουλος

Πάιζουν και τραγουδούν: Νανά Νέστορος, Ράνια Μπαλή,
                                                           Γεωργία, Τάσος, Γιώργος

Διαφάνειες: Γιάννης Παπαδόπουλος
                                              Επιμέλεια-παρουσίαση: Κώστας Κόγκας


Τρίτη 26 Φεβρουαρίου 2013

"Η χελώνα του Κεραμεικού" της Τασούλας Καραγεωργίου

Την Πέμπτη 28 Φεβρουαρίου 2013 στις 8:30 μ.μ στο βιβλιοπωλείο ΧΑΡΤΑ (Σκενδεράνη 16Β, Βόλος, τηλ. 2421033250) παρουσιάζεται η ποιητική συλλογή «Η χελώνα του Κεραμεικού» της Τασούλας Καραγεωργίου, που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Γαβριηλίδη.

Η παρουσίαση συνδιοργανώνεται από τον Σύλλογο Μουσειοπαιδαγωγών Ελλάδος, τον Σύνδεσμο Φιλολόγων Ν. Μαγνησίας, τις εκδόσεις Γαβριηλίδη και το βιβλιοπωλείο ΧΑΡΤΑ.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι:
Θωμάς Μπεχλιβάνης, Προϊστάμενος Επιστημονικής και Παιδαγωγικής Καθοδήγησης Δ/Ε Περ/κής Δ/νσης Εκπ/σης Θεσσαλίας, Δρ Νεοελληνικής Φιλολογίας
και Θεοδοσία Ράπτου, δασκάλα, μουσειοπαιδαγωγός
Ποιήματα θα διαβάσουν η Ελένη Βαρουξή
και η ποιήτρια, Τασούλα Καραγεωργίου

Στη «Χελώνα του Κεραμεικού», η Τασούλα Καραγεωργίου προσεγγίζει τον αρχαιολογικό χώρο και τα μνημεία του Κεραμεικού με τρόπο ιδιαίτερο αποτυπώνοντας μοναδικά την ευαίσθητη ματιά της

Η Τασούλα Καραγεωργίου γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου το 1954. Σπούδασε στη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών και από το 1981 υπηρετεί στη Μέση Εκπαίδευση, ενώ από το 2007 είναι σχολική σύμβουλος φιλολόγων. Έχει εκδώσει έξι ποιητικά βιβλία, ένα βιβλίο με λυρικά αφηγήματα, μια συλλογή δοκιμίων για την ποίηση και μετάφραση επιλεγμένων αποσπασμάτων της Σαπφώς. Είναι διδάκτωρ φιλολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Κρήτης. Από το 2007 διδάσκει στο Εργαστήρι Ποίησης του Ιδρύματος Τάκης Σινόπουλος.

Σάββατο 16 Φεβρουαρίου 2013

"Ονειρική γεωγραφία του εδάφους" Έκθεση του Κώστα Μανωλίδη

Την Τρίτη 19 Φεβρουαρίου 2013 στις 20:00 μμ στο βιβλιοπωλείο - καφενείο Χάρτα (Σκενδεράνη 16 Α-Β, Βόλος, τηλ:241033250) εγκαινιάζεται έκθεση του αρχιτέκτονα Κώστα Μανωλίδη με τίτλο: “Ονειρική γεωγραφία του εδάφους”. Διάρκεια έκθεσης ως 28/2/2013.

Η έκθεση παρουσιάζει μια εκτεταμένη σειρά μικρών σχεδίων τα οποία συνθέτουν μια περιδιάβαση στην τραχιά επικράτεια του εδάφους. Στο επίκεντρο των εικαστικών διερευνήσεων της εργασίας βρίσκεται η διαδικασία κατακερματισμού που νομοτελειακά καθορίζει το πεπρωμένο των επίγειων μορφοποιήσεων.

Το χώμα, οι βράχοι, το τοπογραφικό ανάγλυφο, οι διατάξεις των καλλιεργειών και τα κάθε είδους αποτυπώματα ανθρώπινων δράσεων αποδίδονται ως ένα ενιαίο σύστημα μορφών οι οποίες βρίσκονται σε μια δυναμική κατάσταση αποικοδόμησης κι επιμερισμού. Τα αποσπάσματα που προκύπτουν από αυτήν την συνθήκη δημιουργούν κοινωνίες με τη δική τους εύθραυστη συνοχή και οργάνωση.

Σ’ αυτούς τους σχηματισμούς μπορεί κανείς να αντιληφθεί τα καταστατικά γνωρίσματα της εδαφικής ύλης, τις εσωτερικές φλέβες της και τις διακυμάνσεις της δομής της. Μπορεί επίσης να διαγνώσει την βαθύτερη σύμπνοια της τάξης και του χάους η οποία διέπει την ατέρμονη γένεση και καταστροφή των πραγμάτων. Κυρίως όμως στον διαμελισμό του κομματιασμένου εδάφους μπορεί κανείς να βρει έναν παρηγορητικό κατοπτρισμό των εσωτερικών του θραύσεων, συναιρώντας για λίγο την ατομικότητά του με το γίγνεσθαι του κόσμου.

Τα σχέδια της έκθεσης αποδελτιώνουν σημάδια από την επιδερμίδα της γης. Μεταφέρουν στιγμιότυπα από την μυστική ζωή του εδάφους σαν σκόρπιες φράσεις μιας φανταστικής γεωγραφικής εξιστόρησης.

Ο Κώστας Μανωλίδης (Βέροια, 1965) σπούδασε αρχιτεκτονική και είναι επίκουρος καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας.


Τρίτη 12 Φεβρουαρίου 2013

Παρουσίαση του βιβλίου του Ζήση Σαρίκα "Ανθρώπινες σκιές"


Την Παρασκευή 15 Φεβρουαρίου 2013 στις 8:30 μ.μ. στο βιβλιοπωλείο ΧΑΡΤΑ (Σκενδεράνη 16Β, Βόλος, τηλ: 2421033250) παρουσιάζεται το τελευταίο βιβλίο του Ζήση Σαρίκα “Ανθρώπινες σκιές”. Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι: Θωμάς Κοροβίνης, συγγραφέας - τραγουδοποιός, Κώστας καλημέρης, κριτικός λογοτεχνίας και ο συγγραφέας.

Ο Ζήσης Σαρίκας γεννήθηκε το 1953 στη Θεσσαλονίκη. Σπούδασε νεοελληνική φιλολογία και φιλοσοφία στη Φιλοσοφική Σχολή του Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης. Είναι συγγραφέας, μεταφραστής και επιμελητής εκδόσεων. Στα βιβλία του περιλαμβάνονται τα: “Μύθοι της τεχνολογίας”, “Ψίχουλα: μικρά πεζά”, “Το όραμα του υπεράνθρωπου: μια ερμηνεία του έργου του Φρίντριχ Νίτσε ΄Έτσι μίλησε ο Ζαρατούστρα΄”, “Μακριά απ΄ τον κόσμο”. Έχει μεταφράσει ένα μεγάλο αριθμό έργων του Νίτσε. Υπήρξε διευθυντής της σειράς αρχαίων ελλήνων συγγραφέων των εκδόσεων Εξάντας.

Για το συγγραφέα Ζήση Σαρίκα γράφει ο Φώτης Τερζάκης (“Η τέχνη του αφορισμού και η κριτική διαμαρτυρία”, Ελευθεροτυπία, Βιβλιοθήκη, τεύχος 561):

Η συνέχεια ανάμεσα στη μετάφραση και το προσωπικό έργο δεν είναι κάτι σπάνιο στην ιστορία των γραμμάτων. Συναντιέται τόσο στη λογοτεχνική γραφή όσο και στον θεωρητικό λόγο και αποκαλύπτει μία από τις λιγότερο φωτισμένες όψεις του μεταφραστικού εγχειρήματος, στις ευτυχέστερες στιγμές του: την ενεργητική συνομιλία, που εκ των πραγμάτων υποκινεί ανάμεσα στον μεταφραστή και τον συγγραφέα, η οποία γίνεται συχνά μοχλός δημιουργικότητας για τον πρώτο. Μία τέτοια περίπτωση συγγραφέα είναι ο Ζήσης Σαρίκας από τη Θεσσαλονίκη. Μολονότι δημοσιεύει αρκετά νωρίς το πρώτο του δοκιμιακό έργο (Μύθοι της τεχνολογίας, 1987) είναι κυρίως γνωστός ως μεταφραστής: τον ξέρουμε προπαντός από το χαλκέντερο μεταφραστικό του έργο πάνω στον Νίτσε (όλα σχεδόν τα μείζονα έργα του φιλοσόφου παρουσιασμένα την τελευταία δεκαπενταετία από τις εκδόσεις Νησίδες) και νωρίτερα πάνω στη Σχολή της Φρανκφούρτης, ιδίως τον Αντόρνο. Το 2003 μας δίνει μάλιστα σαν απόσταγμα της μεταφραστικής του πείρας ένα ερμηνευτικό έργο πάνω στον Νίτσε με άξονα τον Ζαρατούστρα (Το όραμα του υπερανθρώπου).”

Το βιβλίο του Ζήση Σαρίκα “Ανθρώπινες σκιές” κυκλοφόρησε το Δεκέμβριο του 2012 από τις εκδόσεις Πανοπτικόν και περιλαμβάνει τα αφηγήματα Το άκακο σκυλί και Τα έξι αδέλφια. Έχουν προηγηθεί άλλα δύο βιβλία πρόζας από τις εκδόσεις Πανοπτικόν.

Κολλητά στο γραφείο ήταν μια πορτούλα μονίμως κατάκλειστη που έδινε σε μια θεοσκότεινη αποθήκη. Η αποθήκη ήταν φουλαριστή μέχρι το ταβάνι από πειστήρια εγκλημάτων: μαγκούρες, θηλιές, δρεπάνια, λοστούς, τουφέκια, πιστόλια, κάθε λογής μαχαίρια και λόγχες, γιαταγάνια και σπαθιά, ναργιλέδες και ποικίλα σύνεργα για το χασίς, πλαστά χαρτονομίσματα, εκρηκτικές ύλες, τσεκούρια, κατσαβίδια κι άλλα εργαλέια, χημικές ουσίες και καυστικά υγρά, αντικείμενα μαγγανείας – ολόκληρο μπιτ παζάρ....”













Παρασκευή 8 Φεβρουαρίου 2013

Βραδιές μελοποιημένης ποίησης


Εις σε προστρέχω Τέχνη της Ποιήσεως”

Βραδιές μελοποιημένης ποίησης

                                   ΝΙΚΟΣ ΠΑΡΘΕΝΗΣ

&

ΖΑΦΕΙΡΗΣ ΚΟΥΚΟΥΣΕΛΗΣ


Τετάρτη 13, 20 και 27 Φεβρουαρίου

9:30 μ.μ






Σάββατο 5 Ιανουαρίου 2013

Η γραφή του Δημήτρη Κοντού στη Χάρτα: Αφιέρωμα στη Δύση της Πανσελήνου - Roman Pictural

SELINI 6

Την Παρασκευή 18 Ιανουαρίου 2013 στις 20:00 μμ στο βιβλιοπωλείο - καφενείο Χάρτα (Σκενδεράνη 16 Α-Β, Βόλος, τηλ:241033250) εγκαινιάζεται έκθεση του ζωγράφου Δημήτρη Κοντού (1931-1996) με τίτλο: “Η γραφή του Δημήτρη Κοντού στη Χάρτα: Αφιέρωμα στην Δύση της Πανσελήνου - Roman Pictural”. Διάρκεια έκθεσης ως 2/2/2013.

Ο Δημήτρης Κοντός γεννήθηκε στην Τρίπολη το 1931 από γονείς Αρκάδες. Σπούδασε στην Σχολή Καλών Τεχνών-ΑΣΚΤ (1950-1955) με δάσκαλο τον Γιάννη Μόραλη. Το 1958 φεύγει για την Ρώμη όπου βρίσκονταν ήδη οι φίλοι του Βλάσης Κανιάρης, Γιάννης Γαίτης, Κώστας Τσόκλης και Νίκος Κεσσανλής. Όλοι μαζί το 1959 δημιουργούν το «Gruppo Sigma», μια ομάδα καλλιτεχνών η οποία παρακολουθεί τα πρωτοποριακά καλλιτεχνικά κινήματα και παρουσιάζει τις ιδέες της στην Νάπολη, την Μπολόνια και αργότερα στην Αθήνα. Το 1961 ο Δημήτρης Κοντός πηγαίνει στο Παρίσι όπου μένει μέχρι το 1964. Το 1964 επιστρέφει στην Ελλάδα και διορίζεται βοηθός - επιμελητής στην έδρα Ζωγραφικής και Ελευθέρου Σχεδίου στην Αρχιτεκτονική Σχολή του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου. Το 1968 διορίζεται επιμελητής Ελευθέρου Σχεδίου στο Πολυτεχνείο ενώ παράλληλα ανοίγει δικό του φροντιστήριο - εργαστήριο Ελευθέρου Σχεδίου και Ζωγραφικής στην Αθήνα. Το 1984 εκλέγεται καθηγητής στην νεοσύστατη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου στην Θεσσαλονίκη (Α.Π.Θ.) όπου συνεχίζει την εκπαιδευτική και καλλιτεχνική του δραστηριότητα μέχρι το θάνατό του σε ηλικία 65 ετών το 1996.
Το 2007 πραγματοποιείται στην Θεσσαλονίκη στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης η πρώτη αναδρομική του έκθεση (Μέγας Χορηγός το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου) υπό την επιμέλεια της Μαρίας Κοτζαμάνη (1938- 2012) , η οποία, όπως αναφέρει και η δημοσιογράφος - κριτικός τέχνης Μαρία Μαραγκού, γνωρίζει όσο κανείς άλλος, μαζί με την Εφη Στρούζα, την δεκαετία του 1960-1970.
Κατά την διάρκεια της καλλιτεχνικής και εκπαιδευτικής του δραστηριότητας ο Δημήτρης Κοντός πραγματοποίησε ελάχιστες ατομικές εκθέσεις, συγκεκριμένα τέσσερις στον αριθμό. Το 1975 στην γκαλερί Δεσμός του Μάνου και της Επης Παυλίδη παρουσιάζει, σε δύο διαδοχικές εκθέσεις, δύο διαφορετικές θεματικές ενότητες. Η πρώτη φέρει τον τίτλο «1959-1963». Σε αυτή την έκθεση παρουσιάζονται οι «Μεταμορφώσεις» και οι «Ομογεννέσεις». Αμέσως μετά ο Δεσμός παρουσιάζει τα «Λατρευτικά». Είναι μία σειρά από έργα που το δυναμικό τους στοιχείο είναι το αφιέρωμα με την μορφή του τάματος και που η σχέση του στοιχείου αυτού με το θέμα κάθε έργου είναι η ίδια που υπάρχει στο σύστημα είδωλο-πιστός. Μετά από 18 χρόνια ο Δημήτρης Κοντός εκθέτει στην Θεσσαλονίκη στην αίθουσα τέχνης «Παρατηρητής» το «Roman Pictural” (1968) και τα «Παλιά Σχέδια 1961-1963», σχέδια που ζωγράφισε στο Παρίσι και στην Chanton με γραφίτη και χρωματιστά μολύβια σε χαρτί. Το 1995 παρουσιάζει στην Αθήνα, στην γκαλερί της Μαρίας Παπαδοπούλου την ενότητα «Παλιά Σχέδια 1961-1963».

Στην έκθεση που φιλοξενείται στην Χάρτα θα παρουσιαστεί το ανάπτυγμα του έργου “Roman Pictural” (1968) σε ψηφιακή εκτύπωση και οι δύο εκδόσεις του λευκώματος με τίτλο «Αφιέρωμα στην Δύση της Πανσελήνου».
Ο Δημήτρης Κοντός δουλεύει το «Roman Pictural» το 1968 πάνω σε illustration χαρτιά - σελίδες, διαστάσεων 16.5εκ.Χ13.5εκ. η κάθε μία, πάνω στις οποίες ζωγραφίζει με σινική μελάνη την σπειροειδή γραφή του συνθέτοντας έτσι την «ιστορία» του εικαστικού του μυθιστορήματος. Χρησιμοποιώντας σαν βάση τη δομή ενός φθηνού βιβλίου τσέπης ο Δημήτρης Κοντός προτείνει στην ουσία μια ευρύτερη διάδοση του περιεχομένου της τέχνης. Η ιδέα του «Εικαστικού Μυθιστορήματος» γεννήθηκε όταν διάβασε μια δήλωση του σύγχρονου συνθέτη Περνιέ ο οποίος είχε φανταστεί ένα μυθιστόρημα χωρίς γράμματα .
Η πρώτη έκδοση του έργου “Αφιέρωμα στη Δύση της Πανσελήνου” τυπώθηκε το 1993 με την τεχνική offset από τον Δημήτρη Κοντό στις εκδόσεις του «Παρατηρητή» στην Θεσσαλονίκη και η δεύτερη τυπώθηκε από την κόρη του, Βαγγελιώ Κοντού, το 2011 σε Giglee Prints στην Graphicon στην Αθήνα. Το λεύκωμα αποτελείται απο οχτώ μεταξοτυπίες που παριστάνουν τις φάσεις της σελήνης και ένα ερωτικό ποίημα.
Η ιστορικός τέχνης Θάλεια Στεφανίδου αναφέρει: « Ο Δημήτρης Κοντός μένοντας πιστός σε μινιμαλιστικούς χειρισμούς, αυτή τη φορά χρησιμοποιεί για το έργο του τη θεματική της Σελήνης, μια θεματική που κατεξοχήν συνδέθηκε με την ερωτική - ποιητική διαδικασία.»
Τόσο το “Roman Pictural” όσο και το “Αφιέρωμα στη Δύση της Πανσελήνου” κινούνται αποκλειστικά γύρω από την σπειροειδή γραφή του Δημήτρη Κοντού. Το μεν Roman Pictural αποτελεί το κορυφαίο έργο του πάνω στο οποίο βλέπουμε την εξελισσόμενη ελικοειδή γραφή του, ενώ στην Σελήνη έχουμε την σπειροειδή γραφή του σε ένα σταθερό μοτίβο (φόντο) πάνω στο οποίο “τρέχουν” χρωματιστές οι φάσεις της ανατολής και δύσης της Σελήνης.


Πρόγραμμα εγκαινίων:

  • 20:30-21:30: Ομιλίες των: Θανάση Τζαβάρα (ψυχίατρος-ψυχαναλυτής), Θάλειας Στεφανίδου (ιστορικός / κριτικός τέχνης-επιμελήτρια εκθέσεων) και Χρύσας Δραντάκη ( κοινωνιολόγος της τέχνης).
  • 21:45-22:15: Προβολή του ντοκιμαντέρ της Καλλιόπης Λεγάκη με τίτλο: «Μίμης Κοντός: Από την ανατολή ως τη δύση της σελήνης», παραγωγή Portolanos Films (2007), διάρκεια 24 λεπτά. Το ντοκιμαντέρ βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ της Δράμας το 2008.
Επίσης, θα προβάλλεται το video με τίτλο « Ένα μουσικό σχόλιο πάνω στο Roman Pictural». Visuals: Ερατώ Τζαβάρα, Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας. Παραγωγή 2007. Το video παρουσιάστηκε πρώτη φορά στην εκδήλωση «Παρουσίαση του βιβλίου Roman Pictural» στο βιβλιοπωλείο Ιανός στην Αθήνα το Φεβρουάριο του 2009.

« Ο Δημήτρης Κοντός υπήρξε αναμφίβολα ένας από τους πιο γνήσιους και πρωτοπόρους καλλιτέχνες της γενιάς του…Πορεύτηκε πάντοτε με συνέπεια και απαράμιλλη τόλμη στις περιοχές του αγνώστου, αναζητώντας και προσδιορίζοντας έναν διαφορετικό ρόλο για την λειτουργία της τέχνης, όχι μόνο μέσα στο πλαίσιο της καλλιτεχνικής του δημιουργίας, αλλά και μέσα σε αυτό της ίδιας της ζωής….Σε κανέναν άλλο καλλιτέχνη η αμφίδρομη σχέση τέχνης –ζωής δεν ήταν τόσο οργανικά και άρρηκτα δεμένη…Στη βιωματική περιπέτεια της ζωής του, είχε μια πρωτογενή δύναμη ζωτικότητας, που ξεκινούσε από την οικουμενικότητα της φύσης και κατέληγε εντελώς φυσιολογικά ως τις απαρχές της γραφής και τις βαθιές δομές της γλώσσας….»
Μαρία Κοτζαμάνη (1938 -2012)
Απόσπασμα από την Μονογραφία του Δημήτρη Κοντού (1931-1996),
εκδόσεις ΙΤΑΝΟΣ, 2007.